黒田記念館&松林図屏風
東京国立博物館の隣に黒田記念館があります。
明治から大正にかけて、日本近代洋画の基礎を築いた黒田清輝の記念館です。
重厚な建物を入って、赤い絨毯が敷かれた階段を上がると展示室があります。
特別室には黒田清輝の代表作がゆったりと展示されていて、年に4回公開されています。
2019年の1回目の展示期間 1月2日から1月14日まで。
初めて黒田記念館へ行ってみました。
2016年に東京国立博物館で開催された「黒田清輝展」で見た作品が展示されてます。
そのときの記事です↓
http://harupinruu.hatenablog.com/entry/2016/06/26/114814
「読書」フランスのサロン入選作品
「舞妓」
右から「智」「感」「情」
テレビ東京の「美の巨人たち」でもこの絵を取り上げてましたね。
当時の日本美術界では女性のヌードを描くなんて大問題だったそうです。フランスで絵画を学んだ黒田は、これからの日本画壇にはどうしても女性のヌードは必要なものなのだという信念を持ってこの絵を描いたのだとか。
日本の近代洋画の幕開けだったんですね。
「湖畔」
モデルは奥様の照子夫人。
前に見たときにも思ったけど、油彩画なのに水彩画のような透明感があります。
日本画のような西洋画。見ていると静かな気持ちになります。
人も少なくて、ゆっくりと見ることができました。
ちなみに、撮影してもOKなんですって。
そして、お隣の東京国立博物館へ移動〜
きれいな飛行機雲が東博の上に(*⁰▿⁰*)虹みたい〜
パノラマで撮影してみました〜
入口を入ると、階段の上にお正月らしいお花が生けてありました。
小さい梅の花が咲いていて、初春の気分が高まります。
今日のもう一つのお目当はこちら
長谷川等伯の国宝「松林図屏風」
毎年、新年のこの時期に公開されてるみたいです。
長谷川等伯は、安土桃山時代に活躍した絵師で、狩野永徳のライバル。
この「松林図屏風」は、長谷川等伯の代表作。黒い墨だけでただ描いたように見えますが、濃い墨と薄い墨で奥行きを描き出し、静かな松の林を表現しています。松の木もたくさん描くのではなく、白い空白を多く取ることによって、見る側の想像が膨らむように感じました。
この日はちょうど「たてもの散歩ツアー」が開催される日でした。11時に玄関ホールに集合して、ボランティアによるガイドで、本館、表慶館、東洋館を案内していただきました。
たぶんお仕事をリタイアされたと思われるボランティアガイドの方による、約40分のガイド。内容もとても楽しくて、東洋館のテラスまで案内していただきました。
私も暇になったら、こういう活動をしてみたいなぁ〜
と、思いながら
本日のメインの目的、病院へと向かったのでした・・・
(病院行く前にけっこう疲れたよ)(^_^;)
2018年美術展を振り返る PART3
PART3です(^^)/
没後50年「藤田嗣治展」
2018年7月31日~10月8日
藤田嗣治が亡くなって50年。日本人として生まれ、フランス人として死んでいった。
乳白色の裸婦でエコール・ド・パリで一躍人気の画家になり
戦争画を描いて戦意高揚を煽ったとして戦犯の疑いをかけられ
アメリカを経由してパリへ戻り
尊敬するルネサンスの巨匠レオナルド・ダ・ヴィンチからレオナールと名付けたとのことです。
「聖母子」や「礼拝」という晩年のキリスト教作品を見ながら、フランスでの生活は心穏やかであったのかなぁ・・・と、フジタの波乱に満ちた人生を思いました。
特別展 京都大報恩寺
「快慶・定慶のみほとけ」
2018年10月2日~12月9日
京都の大報恩寺は、通称「千本釈迦堂」と呼ばれ、1220年に作られました。
数年前に京都に行ったとき、訪れたことがあります。意外に穴場のようで、あまり人もいなく、ゆっくりと拝観できたことを覚えています。
その大報恩寺から、重要文化財の六観音と釈迦如来坐像、釈迦の弟子の十大弟子立像が揃って公開。
十大弟子の中では一番のイケメンだという、多聞第一(お釈迦様の話を一番たくさん聞いたということ)の阿難陀(アナンダ)さん。
たしかに整ったお顔で、一番美しかったです(#^.^#)
六観音の中では、如意輪観音菩薩坐像が、立膝で座った像でとっても美しいお姿でした。
このお部屋で撮影がOKだったのが、聖観音菩薩像
展覧会前半は光背を付けたままの展示
そして、後半は光背を外して展示
普段はなかなか見ることのできないお姿でした。
美しいですね
「マルセル・デュシャンと日本美術」
2018年10月2日~12月9日
「快慶・定慶のみほとけ」の隣の展示室で開催されていたのがデュシャン展。
木製スツールに自転車の車輪をくっつけた「自転車の車輪」
男性用小便器にサインを書いた「泉」
などの作品を美術展に展示して、20世紀の美術界に革命を起こしました。
これらの作品は「レディメイド」と呼ばれるもので、いわゆる既製品を芸術作品にしたものです。
私の苦手とする現代美術。どんなものなのかと思って覗いてみました。
デュシャンも初期のうちは、普通の油彩画を描いていたんですね。
芸術とは思えないものを芸術にする。考えると分からなくなってきます。分からないということが分かったかも。分からないのが正解なのかも。もっと勉強します。
2018年10月16日~2019年1月20日
ドラマティックな画面構成で、バロックを代表する画家ルーベンス。大規模な工房を構えて17世紀のヨーロッパで活躍しました。
これがネロの見たかったルーベンスの「キリスト降架」アントウェルペン大聖堂の祭壇画です。
《参考》今回の展覧会には出展されていません
劇場型の激しい構図。
薄暗い大聖堂の中で下からこの絵を見上げたら、キリスト教徒ではなくても厳かな気持ちになるでしょう。これがバロックの世界。
「フェルメール展」
2018年10月5日~2019年2月3日
フェルメール作品とされているのは世界に35点しかなく、そのうち9点がこの展覧会で展示されるというので、「9/35」と看板に書かれています。
奇跡のような展覧会。
今回見ることが出来たフェルメール作品はこちらの8点
左上の「赤い帽子の娘」が2018年12月20日までの公開。2019年1月9日からは「取り持ち女」が公開されます。
右上の「手紙を書く婦人と召使い」
中央の大きな画像「手紙を書く女」
右下の「真珠の首飾りの女」
この3点は、2012年にも来日して、見たことがあります。
そのときの記事↓
http://harupinruu.hatenablog.com/entry/20120917
2012年のBunkamuraザ・ミュージアム、国立西洋美術館でのこの展覧会は、今回のような大混雑ではなくて、もっとゆっくりフェルメールの絵を見ることができました。
美術愛好家が増えてきてるんでしょうか〜?
「ムンク展」ー共鳴する魂の叫び
2018年10月27日~2019年1月20日
2018年ラストを飾るのは、ムンクさん。
某クレジットカードの懸賞に当選して、夜間の閉館時間の貸切鑑賞会にてゆっくり見ることができました。
仕事帰りに親分1を強制連行(笑)
ムンクは「叫び」が有名ですが、「叫び」にもいくつかのバージョンがあるんですね。今回はムンク美術館所蔵のテンペラ・油彩画の「叫び」が初来日だそうです。
「叫び」ももちろんすごかったけど、今回一番気になったのが「接吻」のシリーズ。
左から
「接吻」1895年
「接吻Ⅱ」1897年
「接吻Ⅳ」1902年
抱き合う二人の姿が一つになり、その境い目さえ分からなくなっていきます。このシリーズを見たときに頭に浮かんだのが、クリムトの「接吻」。
ムンクの「接吻」とクリムトの「接吻」が似ていると思いました。
《参考》クリムト「接吻」1907年〜1908年
二人の姿が溶け合って、一つの形になる。これは、男女の愛と性、そしてその先にある死をも暗示しているのではないでしょうか。
クリムトがムンクの「接吻」を見たかどうかは分かりませんが、男女の性愛を描くと、このような同じ表現に行き着くのかもしれません。
この「接吻」や「マドンナ」のシリーズ、ムンクは常に生と死を意識していたのだと思います。
撮影コーナーで写真を撮ってもらいました〜
お土産は、カラムーチョとスッパムーチョ
ヒーヒーおばあちゃんが「叫び」になっています。
親分1は、これを額縁に入れて部屋に飾るらしいです(笑)
もっと短くまとめるつもりだったのに
思いのほか長くなってしまいました(^_^;)
いろいろな美術展を楽しめた2018年でした。
2019年も張り切っていくぞ〜٩(ˊᗜˋ*)وィェーィ♬*゜
2018年美術展を振り返る PART2
ボーっとしてたら、年明けちゃいましたね
2019年もヨロシクです
PART2です(^^)/
特別展「縄文」1万年の美の鼓動
2018年7月3日~9月2日
約13000年前の縄文時代。人々は何を信じ、何を思って生活していたのか?
縄文のビーナスなど国宝の土偶が5点勢ぞろい。宇宙人みたいな遮光器土偶は国宝じゃなくて重要文化財。岡本太郎を魅了した火焔型土器。
展示の最後には撮影コーナーもありました。
こだわりを持って、土器に模様を付けていたことが分かります。
縄文時代の人々の生きるパワーを感じました。
2018年7月14日~9月9日
9月19日のブログにちょっとアップしたので、内容は省略します(^^♪
「ミケランジェロと理想の身体」
2018年6月19日~9月24日
フィレンツェのバルジェッロ美術館所蔵の、ミケランジェロの謎の傑作「ダヴィデ=アポロ」(看板の向かって左の彫刻)
最初にこの作品名を聞いたとき
ダヴィデ?アポロ?なんで両方の名前がついてるの?って思いました。
「ダヴィデ=アポロ」は、その名のとおり、ダヴィデなのかアポロなのか判明していない作品なんだそうです。未完のこの作品は、左腕を大きく右肩の後ろに伸ばし、背中側にあるものが制作の途中で石のかたまりのままになっています。これが投石機であれば、ゴリアテを倒そうとするダヴィデ、矢筒から矢を取り出すところならギリシャ神話のアポロ。
ミケランジェロのノミ跡がくっきり残るこの作品は、謎のままですが、美しい青年の姿でたたずんでいます。
もう一つのミケランジェロの作品「若き洗礼者ヨハネ」(看板の向かって右側の彫刻)
スペインの教会に置かれていたこの作品は、スペインの内乱でバラバラに破壊されてしまったそうです。その後、修復され新たによみがえったこの像は5年前に公開されたばかりなのだそう。修復が分かるように、色の違った石でできた美しいヨハネの顔が、その苦難の歴史を感じさせます。
「塚廻りの埴輪」ー小古墳群の美しき埴輪世界ー
2018年7月14日~9月24日
9月21日のブログにちょっとアップしたので、内容は省略します(^^♪
「モネ それからの100年」
2018年7月14日~9月24日
モネが画業の集大成となる「睡蓮」大装飾画の制作に着手してから100年なんだそうで。
モネの絵と、モネに影響された現代の画家の絵を交えた展示で、今も生き続けるモネの芸術の魅力を伝える美術展。
モネの絵が大好きなので、親分1におねだりして、車で連れて行ってもらいました。閉幕間近だったので、そこそこ混んでました。
現代の作家にも受け継がれているモネの影響力ってスゴイ!
絵を楽しんだあとは、美術館内のカフェで休憩。
モネの睡蓮をイメージしたフロート
モネの絵のように、ソーダ水の中に色彩が浮かんでいます
そして、小倉山パフェ
尾形乾山風の器も素敵です
美術館の混雑に比べて、カフェにはすんなり入れて良かったです(^^)
次回につづく〜
2018年美術展を振り返る PART1
もっとこまめにブログの更新もしなくちゃと思いつつ・・・
気が付いたら今年も残り1週間となってしまいました(;^_^A
記録のために、2018年に見に行った美術展を振り返ってみたいと思います。
特別展「仁和寺と御室派のみほとけ」
2018年1月16日~3月11日
6月9日のブログにアップしたので、内容は省略します(^.^)
画家一族150年の系譜「ブリューゲル展」
2018年1月23日~4月1日
16世紀フランドルを代表する画家、ピーテル・ブリューゲル1世
息子のピーテル・ブリューゲル2世(兄)とヤン・ブリューゲル1世(弟)
さらにその息子の・・・・という、ブリューゲル一族は多くの画家を輩出しました。
撮影OKのコーナーもありました。
ピーテル・ブリューゲル2世の「野外での婚礼の踊り」
そして、ピーテル・ブリューゲル1世の孫やひ孫に当たる画家たちは、花の絵を好んで描きました。
ブリューゲル一家の絵の才能、すごいですね〜
日本スペイン外交樹立150周年記念
「プラド美術館展」ベラスケスと絵画の栄光
2018年2月24日~5月27日
ベラスケスの作品7点を含む、スペイン・プラド美術館の作品が大集結。
なかでも、ベラスケスの「王太子バルタサール・カルロス騎馬像」は、幼いながらも凛とした顔だちの王太子が、馬にまたがり駆け抜ける様子が生き生きと描かれていて印象的です。王太子が身に着けた風になびくスカーフの表現がベラスケスならでは。近くで見ると、ササッと筆を撫でているだけに見えるのに、遠くから見ると絹の質感まで伝わってきます。
来年の秋、国立西洋美術館でハプスブルク展が開催されるそうで、ウィーン美術史美術館所蔵のベラスケスの「青いドレスの王女マルガリータ」が来日するそうです。
楽しみです(^o^)
ルドンー秘密の花園
2018年2月8日~5月20日
オディロン・ルドンは、幻想的な色使いで心の内面世界を描いた画家です。
今回の展示では、ルドンが手掛けたドムシー男爵の城館の食堂を再現。三菱一号館美術館が所蔵する「グランブーケ(大きな花束)」と、オルセー美術館が所蔵する15点の壁画で、ドムシー男爵の食堂がよみがえりました。
一番右の壁が「グランブーケ」
壁の絵がこういうふうに配置されていたという配置図です。
こんなふうな夢のような絵に囲まれた食堂でいただくお食事は、どんな味だったんでしょうね。
至上の印象派展
「ビュールレ・コレクション」
2018年2月14日~5月7日
スイスの大実業家エミール・ゲオルク・ビュールレが収集した珠玉の絵画。その全てのコレクションがチューリヒ美術館へ移管されることになり、今回はそのコレクションの全体像を紹介する展覧会となりました。
名だたる印象派の絵画がたくさんある中で、ルノワールの「イレーヌ・カーン・ダンヴェール像(可愛いイレーヌ)」は、横顔のイレーヌの長いまつげ、日に透けるブロンド、淡い水色のドレスなど、とても美しい絵でした。
でも、描かれた当時は依頼者であるイレーヌの母親はこの絵がお気に召さなかったとか・・・当時はまだ印象派が理解されておらず、筆跡を残さない伝統的な絵画が好まれていたということだったようです。
最後の部屋はモネの睡蓮の部屋
水に移ろう睡蓮の影がゆらゆらと揺れて
夢のような空間でした(撮影OKでした)
「プーシキン美術館展」旅するフランス絵画
2018年4月14日~7月8日
7月9日のブログにアップしたので、内容は省略します(^.^)
が、ちょっと一言。
ルソーの「夢」を題材にした原田マハさんの小説「楽園のカンヴァス」
なかなか面白かったです。ルソーのジャングルの絵が頭によみがえるような描写でした。
つづく( ^_^)/~~~
高崎で古墳
高崎ランチ会へ向かう新幹線の中
座席においてあった冊子に、群馬の古墳と埴輪の記事が載っていました。
群馬は関東の中でも古墳の数が多くて、ヤマト王権と繋がりを持った強力な豪族がいたらしいです。
おおお〜(*゚▽゚*)
古墳〜\\٩( 'ω' )و ////
その冊子を持って帰って、古墳のことを熱く語る私
そしたら〜親分1が高崎古代ロマンの旅に連れて行ってくれました(日帰りで)
まずは
綿貫観音山古墳
6世紀後半の前方後円墳
石室からは、たくさんの副葬品が発掘されたそうです。
中には入れませんでした。
また、この古墳の周りにはたくさんの埴輪が置かれていたそうです。
こんなかんじ
次は
先ほど見てきた綿貫観音山古墳から見つかった出土品が常設展示されています。
企画展示にも埴輪ちゃんたちが〜
どの埴輪も個性的
次は
八幡塚古墳
復元埴輪が並べられています
もう夕方なので帰らなくちゃ〜
帰りに高速のパーキングで「ひもかわうどん」をいただきました。群馬の名物らしい。
また寒くなった頃に行って、今度は「おっきりこみ」を食べたいな〜
「焼きまんじゅう」もね(^o^)
ずーっと運転してくれた親分1に感謝(^人^)
ありがとうございました〜(^O^☆♪
高崎で美術館&ランチ
先日、ちょっと用事があって日帰りで高崎まで行ってきました。
私と同じように生まれつき心臓に病気を持っているお友だちとのランチ会です。年に1、2回開催されていて、今回は高崎での開催。新幹線に乗れば上野から1時間もかかりません。
早めに着いて美術館へ行く目論見の私。新幹線を降りると、高崎のダルマがお出迎えしてくれました〜
ぐんまちゃんもいました(^^)
「萩尾望都SF原画展」
2018年7月14日〜9月9日
私が子供のころ、萩尾望都さんのマンガは、ちょっとお姉さんが読むような、そんな大人っぽいマンガでした。なので、萩尾望都作品はそんなに読んではいないんだけど。
入口には撮影OKのパネルがありました。
「百億の昼と千億の夜」は、持ってたけど捨てちゃったので(汗)また改めて読んでみたくなりました。上の画像の左側が「百億の昼と千億の夜」の阿修羅です。
今回は、萩尾望都作品の中でもSF作品にスポットを当てた展覧会。SFじゃないけど「ポーの一族」の原画も見たかったな〜
それにしても、どの作品も細かくて、もうマンガというよりも芸術作品だなぁって思いました。
お時間になりましたので、皆さまとの待ち合わせ場所に移動します。
高崎駅前のホテル ココ・グランの中のレストラン
とっても素敵なホテルでした。今度お泊りしてみたい〜
美味しい食事をいただきながら、楽しい時間が過ごせました。
ありがとうございました(^-^)
フランツくん手術
年に一回、動物病院で健康診断をしてもらってます。
今回、お腹のエコーで膀胱の中に石が見つかりました。
膀胱結石です。
幸いまだ症状は出てなくて、ちゃんと排尿もできていました。痛い思いをする前に、手術をして石を取ってもらうことにしました。
先々週の日曜日に手術をしてもらって
先週の日曜日に無事退院できました。
今度の日曜日に抜糸です。
フランツくん、頑張ったね
フランツくんも11歳
悪いところも出てきちゃうよね